Un Blog se imprime

Vi la noticia en El Espectador y me impactó. Un señor en Estados UNidos, está imprimiendo un periódico cuyo contenido son solo blogs. El tabloide sale en Chicago y San Francisco. La idea del tipo es probar estrategias que funcionan muy bien online, como los blogs, pero fuera de la red. No se que tal funcione pero lo cierto es que hasta ahora no ha generado pérdidas. El formato de la publicación es a dos columnas y se espera que el proyecto se implemente en barrios y en ciudades como New York.
La idea es contactar blogers en español y que la gente sea la que indique que quiere que se publique según sus intereses.
¿Ha muerto el periodismo? ¿Están desahuciados los periódicos?
Acá los dejo con el enlace de la noticia completa

http://www.elespectador.com/entretenimiento/arteygente/medios/articulo112493-el-blog-impreso-revolucion-de-los-diarios

Se vino el Hay Festival

SE VINO EL HAY FESTIVAL

El jueves arranca este evento que realizará este año su cuarta versión. Cartagena fue la ciudad elegida por su magia, su belleza, su relación con la obra de Gabo y por ser patrimonio de la humanidad. Cartagena es romántica, musical, de reinas y ahora literaria, como una novela, llena de personajes, así estará la ciudad estos 4 días.

Desde el jueves hasta el domingo el Hay ofrece una agenda apretada que incluye conferencias, lecturas de poesía, conciertos, y una programación en promoción de lectura especial para niños y jóvenes llamada el Hay Festivalito.

Cartagena será recorrida no solo por escritores de gran talla como Martin Amis, Salman Rushide, Junot Díaz, Cristina Fernández, Alberto Ruy Sánchez, Fernando Vallejo, Pilar Quintana, Ricardo Silva, Antonio García, Luis Fayad, Oscar Collazos, sino por turistas literarios, periodistas y estudiantes, que vendrán a escuchar a estos escritores y otros más, en conversaciones muy interesantes sobre diversos temas.

El periodismo tendrá también la voz y podremos escuchar a Juan Gossain, Daniel Samper Ospina, Marianne Ponsford, Mario Jursich, y otras figuras internacionales del periodismo que han llegado a la literatura, como Carlos Monsivais.

Aunque es mi primera vez en el Hay festival, debo decir que aunque voy muy emocionada con libro para que me firmen y demás, como gruppi de grupo de rock, este evento tiene un poco el matiz de ser de la farándula literaria. Espero que al estar allá pueda desmentir este prejuicio o confirmarlo, según.

Espero que las conferencias estén bien organizadas, que el aire acondicionado de los auditorios sirva, que los escritores no se porten como unas mierdas, que tengan cosas interesantes que decir, que sus respuestas a las preguntas, así sean estúpidas, sean inteligentes.

Espero que el tiempo en Cartagena sea maravilloso que haga sol y mucha brisa. Que la atmosfera de Cartagena sea la precisa para aprovechar la oportunidad de estar allá y ver un poco como está el panorama literario y ver a los escritores más relajados por un evento que es sencillo y por estar cerca al mar.

Creo que el Hay es también una buena oportunidad para hacer contactos, conocer gente y escuchar a escritores internacionales importantes que no frecuentan el país como Martin Amis.

Las discusiones que se darán parecen interesantes por eso hay que ir armado de cámara de fotos y en lo posible grabadora de periodista para no dejar nada sin registrar, para tener elementos para criticar y para que con el tiempo la memoria no engañe.

Tengo muchas expectativas y espero no desilusionarme ya les contaré cuando vuelva.

PSICOLOGA PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

MAGISTER LITERATURA HISPANOAMERICANA INSTITUTO CARO Y CUERVO

Columna de opinión publicada hoy miércoles 29 de enero en el diario El Nuevo Día de Ibagué.

Coleccionistas de Polvos raros de Pilar Quintana

Terminé de leer esta novela la semana pasada, estaba esperando reposar la lectura y afinar mejor mis percepciones.
Esta es la segunda novela de Pilar Quintana, caleña, Comunicadora Social de la Javeriana, trabajó como libretista y publicista, y luego aburrida de todo recorrió el mundo y ahora vive en una casa entre la selva y le mar en Juanchaco. Pilar tiene 36 años y fue parte de Bogotá 39.
Su primera novela, Cosquillas en la lengua, publicada por Planeta, es una obra autobigráfica sobre su paso por el mundo de la publicidad.
Debo decir que Coleccionistas de polvos raros es una novela que se lee rápido, porque pasan muchas cosas simultaneamente, y las permanentes vueltas en el tiempo y con el recuerdo, dejan en suspenso por el que no se puede parar de leer.


Aunque la autora no habla concretamente de Cali es evidente que la ciudad donde ocurre todo, esa ciudad dividida y traquetizada, no es otra que su ciudad natal. Esta novela habla de nuevo de esa época que nos fascina y que se está contando e la litertura colombiana. La época de los mafiosos, de la opulencia.
Pero esta vez Pilar se cuida de caer en la típica historia del sicario, pero entonces se acerca a otro lugar común, el de la prostituta de traqueto, la amante venida a menos que se esfuerza por encajar en una parte de esa ciudad dividida en la que siempre será rechazada. La Flaca se esfuerza por parecer refinada pero no le alcanza porque la clase no la da la apriencia. Pero apesar de eso y de que todos notan su origen, ella es el centro de los conflictos ese escurrdizo objeto de deseo por el que se debaten Aurelio y el Mono.
Por otro lado, está el personaje que a mi en realidad me fascinó y que está mejor construido: El Mono Estrada menor. Este es un muchachito bien de Cali, pero que con las mujeres no tiene el exito que siempre ha deseado. Ellas lo buscan pero no porque lo quieren, sino porque es el puente para acercarse a otros. EL mono es un machista, un niño bien que quiere alardear pero todo le sale al revés. Es interesante porque el mono tiene su parte oscura, sus deseos ocultos que quiere explorar pero no se atreve.
Esta es a mi juicio, una novela de adolescencia. Una novela que engancharía mucho a los jóvenes y les hablaría sobre una época que esta ya mitificada en Colombia. Creo que el final me dejó en vilo, y tal vez esa fuera la intención. Pero creo que a la novela le falta un hervor, que se gasta en recursos que no le suman ni le restan, como el uso de las letras itálicas, y da demasiadas vueltas, no nuevas sino siempre idénticas a las mismas cuestiones y por eso a veces cansa. Tal vez la idea era esa entonces, reiterar un discurso de clase para ponerlo en entredicho, para relativizarlo, para deconsturirlo.
El lenguaje es verosimil, está escrita en caleño, y su ritmo en la naración es bastante encantador. El pasado de los personajes incrustado en el presente, me parece fabuloso.
Hay que leerla pero creo que valdría la pena revisar también Cosquillas en la lengua.

El niño con la piyama de rayas

Vale la pena ver esta película. Aunque sucede en la II Guerra mundial, lo más importante de ella tiene que ver con la infancia y la amistad. Ya habíamos visto años atrás La Vida es Bella. Pero creo que esta es una historia que muestra la pureza de sentimientos de los niños, su capacidad de querer y su inocencia. La forma en que creen las mentiras de los adultos.
Bruno de 8 años, es hijo de un comandante nazi que es ascendido y trasladado cerca de un campo de concentración. El niño vive fascinado con "La granja" que hay a espaldas de la casa y sus habitantes. Quiere averiguarlo todo y lo hace.
La mamá de Bruno al enterarse de la cercanía del campo, e intuir las crueldades que allí ocurren, se resiste a la idea de sus cercanía y entre en una depresión profunda y en conflictos permanentes con su esposo el comandante.
La otra hija es una preadolescente ingenua, muy ingenua que se ha dejado lavar el cerebro por al propganda nazi que les ha llevado el tutor que les da clases todos los días. Bruno es más sagaz y por eso lo que el escucha en sus clases son solo palabras que nada tienen que ver con su realidad y la granja que frecuenta.
Creo que la actriz Vera Farmiga que interpreta a la mamá de Bruno si sería una candidata digna de una Oscar por actuación de reparto, diferente a Penélope Cruz en su vergonzosa y mediocre actuación en la película de Allen. la actuación de Assa Butterfield y Jack Sacnion. los niños en los que centra la historia, es increíble.


Es una película que vale la pena ver aunque siga asombrándonos la crueldad de nuestra especie y la honestidad de la infancia.
Creo que valdría la pena leer el libro de Jhon Boyne.

Desgracia de Coetzee

Siguiendo con mis lecturas internacionales hace unos 3 días terminé este libro que me habían recomendado. El autor es sudafricano y recibió el Nobel de literatura en 2003. Según la crítica esta es una de sus mejores obras. Además del Nobel, Coetzee ha ganado el Premio Booker, uno de los más prestigiosos en lengua inglesa, el premio Jerusalem prize y The Irish Times International Fiction Prize.
Nació en Ciudad del cabo en 1940 y se crió en Estados Unidos. Es profesor de literatura en su ciudad natal, traductor y crítico literario.
Esta novela me sigue cuestionando sobre la traducción aunque debo decir que la que leí parece bastante fiel al espíritu de la obra así como sus atmósferas.
Desgracia es la historia de un Profesor cincuentón David Lurie, que tiene una aventurilla con una estudiante que termina acusándolo ante las directivas de la universidad y esto le hace perder su empleo como docente. Por otro lado, está la relación de David con su hija Lucy que vive en una granja.
Lo interesante de la novela, que es corta, es que muestra con una prosa vertiginosa los acontecimientos que suceden entre los personajes y creo yo, que es por esa velocidad, que la novela produjo en mí un efecto de anestesia en el que en un primer momento no alcancé a percibir en toda su dimensión lo patético de la condición humana, lo vergonzoso del ser humano, lo absurdo e impotente frente a la vida.
David Lurie pierde su trabajo en la Universidad, más por su actitud de no dar gusto a las directivas sobre arrepentirse y condenar su actitud, que por el hecho mismo de haberse enredado con una estudiante. Después de perder su trabajo va a visitar a su hija Lucy, una mujer con una sexualidad definida y con quien tiene una relación extraña marcada por la distancia, la incomprensión y un deseo tardío de sobreprotección de él hacia ella. Lucy y David enfrentan un episodio brutal para ambos después del cual su relación fractura más profundamente.
David tiene un mundo interior en el que Byron el poeta ocupa gran parte de sus pensamientos. Pero no es le poeta sino su idea de hacer una ópera sobre el poeta y su vida en Italia. Así con estas ideas constantes, David construye el carácter de sus personajes, la música y letra de sus intervenciones pero son simplemente ideas y él es incapaz de concretar.
Durante toda la obra se percibe una sensación de vergüenza ajena, de impotencia de los personajes, de incapacidad de David para reconocer su vejez, su soledad. La desgracia de la que habla la novela es la condición humana misma que obliga a envejecer, a ser incapaz de comprender a otro e incluso a uno mismo.
EL final de la novela creo que es lo mejor de todo. Es sorprendente pues ahí de forma simbólica a través de un animal grotesco pero noble, David renuncia al mundo, renuncia a su propio patetismo o tal vez lo acepta sin remedio.
Lo recomiendo aunque no me pareció la locura, y creo que es por el efecto anestésico del que hablo antes.

Tengo Epilepsia y qué

Ya hace bastantes años que conté en la revista Soho mi primer ataque epiléptico. Ahora lo que pretendo es decir a todos los que sufren de la enfermedad, que no hay razón para avergonzarse de tenerla.

Aunque hay que reconocer que aún hoy pleno siglo XXI los prejuicios ante la enfermedad, y el desconocimiento, son los reyes. Y no es de extrañarse, pues aún hoy la persona epiléptica es pensada y juzgada como alguien conflictivo, con desequilibrios mentales, alguien violento incluso peligroso y que debe mantener en profundo secreto su enfermedad para evitarse los juicios y señalamientos.

Todo lo anterior es absurdo y no solo lo digo yo como epiléptica, sino que me lo he encontrado confirmado en un librito maravilloso que recomiendo a todos los que quieran saber de la enfermedad, a familiares de epilépticos y a quienes padecen la enfermedad. Es un libro corto, claro, que incluso tiene dibujos en los que explica muy bien todo. El libro se llama Epilepsia Enfermedad Sagrada del Cerebro de Simón Brailowsky Editado por el Fondo de Cultura Económica de México. En este libro el autor hace una descripción de la enfermedad, sus clasificaciones, los exámenes, los medicamentos y hasta cómo ha sido tratada en la historia. Habla también de quienes desde la antigüedad mencionan esta alteración y como desde las culturas indígenas intentaban curas para ella. Con la lectura uno aprende mucho sobre lo que ocurre en el cerebro y lo compleja y antigua que es esta enfermedad.

En mi opinión personal no creo que haya que esconder el hecho tener la enfermedad. Lo que creo es que es una información que hay que manejar con cuidado, por ejemplo, en el campo laboral, y todo debido a los prejuicios. Vale decir que casi siempre los prejuicios con respecto a la epilepsia están basados en la desinformación y el desconocimiento. Por eso en el ámbito laboral es necesario, creo yo, que quienes son epilépticos avisen a su compañero de trabajo más cercano y a su jefe sobre cómo actuar en el caso que sufra un ataque. Es importante que quien sufre de epilepsia trate de informarse lo más que pueda sobre su enfermedad, la medicina que toma, los efectos secundarios porque un paciente que conoce lo que tiene sabe manejar mejor su enfermedad y eso le ayuda a tener mejor calidad de vida.

Creo que como epiléptica conocer el propio cuerpo y sus reacciones ante estímulos como alcohol, falta de sueño, estrés, depresión, ira ayuda a manejar la enfermedad. Es muy importante que el médico se tome el tiempo de explicar el diagnóstico de la enfermedad no solo al paciente sino a su familia. Es el médico quien debe dar directrices de acción sobre como enfrentar ciertas situaciones. Es También tarea del paciente epiléptico además de, como ya dije, conocer su enfermedad, asumirla y hablar de ella con serenidad pero en particular sin ninguna vergüenza porque no hay razón.

La epilepsia es una enfermedad que hoy es tratada con fármacos de última generación que permiten tener alta calidad de vida a sus pacientes así que, para quienes tienen la enfermedad o conocen a alguien que la tiene, fuera lástima, y más bien un espaldarazo porque vivir con esta enfermedad es de berracos.

PSICÓLOGA PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

MAGISTER LITERATURA HISPANOAMERICANA INSTITUTO CARO Y CUERVO

Columna publicada el miércoles enero 21 de 09 en el diario El Nuevo Día de Ibagué.

Sobre Alberto Ruy Sánchez que viene al Hay Festival

Aquí les dejo una reseña de Los Nombres del Aire una novela de este autor mexicano del post-boom, gran recomendado.

Alberto Ruy Sánchez. Los Nombres del Aire. Bogotá. Tercer Mundo Editores. 1993. 123 páginas.

En Los Nombres del Aire, Ruy Sánchez muestra un lugar mágico, Mogador, que tiene de fondo la tradición árabe con todo su misticismo y erotismo.

Alberto Ruy Sánchez nació en México. En 1988, ganó el premio Xavier Villaurrutia con su novela Los Nombres del Aire. A partir de la escritura de esa obra ha hecho novelas en donde la ciudad de Mogador reaparece, como por ejemplo En los Labios del Agua y Los Jardines Secretos de Mogador. Su obra se extiende a la poesía y a la ensayística. Es director, desde 1988, de la revista Artes de México con la que ha obtenido numerosos reconocimientos.

Los Nombres del Aire es la historia de Fatma, una muchacha silenciosa, que intriga a todo Mogador por su extraña mirada. Mogador es una antigua ciudad árabe en la que sus habitantes cumplen con sus rutinas diarias bajo los escudriñadores ojos de Fatma, quien intenta encontrar en cada uno de ellos a quien desde hace tiempo deambula por sus sueños produciendo las más maravillosas sensaciones.

El encuentro de Fatma se da una mañana en el Hammam (el baño turco). Allí está Kadiya, una mujer con la que consigue el placer que ha buscado en sus sueños. Sin embargo, el encuentro no se repite y Fatma continua vagando por Mogador en busca de ese cuerpo y esas caricias.

Ruy Sánchez aprovecha el ambiente árabe de Mogador para que Fatma y Kadiya estén envueltas por un misterio durante toda la novela. También el carácter árabe de la ciudad, sus costumbres y lugares como el Hammam, potencializan el lenguaje sensual, sugerente y erótico que emplea el autor. En el Hammam se conjugan la luz, los aromas, las texturas, el agua, los aceites y tinturas, para ser un templo de culto al cuerpo, al propio y al de las otras mujeres, como le sucede a Fatma.

La obra está atravesada por el erotismo en su totalidad. Todos los acontecimientos de la novela están mediados por un lenguaje hedonista y sugerente en donde el cuerpo, el mar, el viento, el sol, la noche, son pretextos que el autor utiliza para evidenciar el placer que busca y experimenta el ser humano. En la novela, el tiempo sirve también para evidenciar el erotismo. Este parece ser detenido, como un instante que quiere prolongarse para ser disfrutado; un tiempo lento en donde es posible sentir cómo se pasa del atardecer a la noche a través de la luz que entra por una celosía.

El elemento árabe de Los Nombres del Aire no está sólo en la ciudad en la que se desarrolla la historia sino en otros motivos como el espiral. Esta figura cumple un papel importante en la novela pues Mogador tiene forma de espiral; las cartas en las que la abuela de Fatma le advierte de su búsqueda infructuosa están dispuestas también en espiral. Este motivo recuerda lo circular de la vida.

Los Nombres del Aire es una novela que explora el placer a través de la relación entre dos mujeres mediada por lo onírico y la búsqueda del placer en otro cuerpo.

Sauna en Bogotá: descubrí el Club Familiar Paraíso

Cuando uno habla de sauna en Bogotá piensa en las que continuamente referencias las guías gay. Pero de lo que voy a hablar es de un pequeño spa que descubrí este fin de semana en Bogotá.
Se trata del club familiar Paraíso que hace honor a su nombre. Este sitio queda en Chapinero y contrario a lo que se podría pensar es un lugar muy bonito, y super higiénico. Tiene tres divisiones, una por piso: Hombres, mujeres y mixto. En cada una de ellas hay turco, sauna, masajes, poltronas para descansar, y meseros que siempre están pendientes de todo lo que uno necesite: toallas, bebidas, comidas, turnos para la peluquería, el manicure, pedicure, en fin lo que uno quiera.
Creo que este sitio fue un oasis para mi el sábado, luego de una semana de 6 días, de madrugar mucho, el sábado se acumula todo el cansancio y el ir al Paraíso fue increíble, pues pude descansar, conversar con personas muy interesantes y hasta dormir. Fui a la zona mixta y la verdad me sentí como en el café al que voy en Ibagué con mi papá. Un grupo de gente muy divertida, inteligente, educada, conversando, pero esta vez no en un café y vestidos, sino en un turco y en vestido de baño.
La comida es muy rica y hay de todo picadas, carnes, tragos, gaseosas, de todo. El precio no me pareció tan caro pero tampoco tan barato como para ir varias veces a la semana. Creo que si uno hace un esfuerzo puede darse ese gusto cada quince días y es super beneficioso para la salud. Además es un espacio para estar relajado, sin afanes, sin presiones, pues este lugar tiene la propiedad de desconectarlo a uno del mundo exterior a pesar de estar ubicado en pleno Chapinero.
Creo que ir al Paraíso puede ser un plan para ir con las amigas, el novio o con un grupo de amigos y amigas que quieran descansar. Les debo la dirección exacta pero es un gran recomendado.

Reunión Virtual Encuentro Blogers Bogotá 09

El sábado en la tarde, hora colombiana, nos pusimos una cita para dar inicio a las actividades del Encuentro Blogers este año. Aunque no contamos con la participación de todos estuvimos allí Alberto Bovino, Heber Joel, Gilberto Andrea, Carlos Javier y Yo. Logramos saludarnos, y en especial motivarmos mucho sobre las miles de tareas que hay que hacer para que el encuentro salga como se he pensado.
También decidimos asignar tareas, y en aras de la memoria, a veces traicionera, me permito dejar en este post algunas de ellas. Por un lado, Gonzalo envío un documento que yo me había comprometido a escribir y que contiene justificación, objetivos, población y otros aspectos. La idea es que este documento sirva de soporte para obtener patrocinio económico con fundaciones diversas como lo conversamos el año pasado. El documento debe tener imprecisiones, me disculpo por ello y acepto todas las sugerencias para que quede lo mejor que se pueda. Además hay que complementarlo con presupuesto, recursos y cronograma diario.
También acordamos que el número de mesas de discusión es demasiado amplio así que se llegó a la conclusión de que hay que disminuir el número de mesas, lo que implica reestructurar los nombres y reubicar las ponencias. También se acordó que para que las jornadas del encuentro no sean tan agotadoras, y nos quede tiempo para conocernos y conversar ya en persona, la idea es que haya dos mesas de discusión diarias una por la mañana y otra por la tarde.
Se consideró la posibilidad también de que todos los blogers salgamos de viaje aun no hay destino definido.
Por último yo quedé encargada de conseguir los datos de hoteles en Bogotá para los blogers que van a venir. De acuerdo con lo conversado, la ubicación de los hoteles será entre el centro de la ciudad cerca a la Universidad Externado y Chapinero, un barrio chévere y cercano también al Externado. También en este punto del hospedaje se consideró la posibilidad de que algunos colombianos podamos hospedar en nuestras casas a los blogers así que esa oferta también está. Para conseguir oferta hotelera se pensará no solo en la ubicación sino en que ésta tenga variedad de precios para todos los bolsillos.
Ya hacia el final de la reunión, quedamos en que cada quien podría invitar a otros blogers de sus países el Encuentro y pasarle el dato a Carlos Javier, cerebro tecnológico de este evento, para que los vaya indexando en el blog colectivo.
En este punto también se definió que cada vez que un bloger hiciera un ingreso que tuviera relación con el Encuentro, pusiera una etiqueta que podría ser BB09. De esta manera el evento se puede hacer más visible en la red y eso nos ayudaría bastante en la labor de difusión.
De la reunión debo destacar la calidez de todos los blogers así como su disposición a asumir responsabilidades y tareas, cuestión que resulta muy importante para que el evento salga como todos esperamos. Muchas gracias a todos y se les espera pronto acá en Bogotá.

Notas sobre literatura infantil

Cuando comencé mi trabajo con promoción de lectura en niños debo decir que conocía poco sobre los autores y los libros. La verdad en la formación universitaria está poco prevista la literatura infantil o en su defecto, se ve con respecto a los clásicos de todos los tiempos Hermanos Grimm, Perrault, Andersen.

Los cuentos clásicos siempre mantendrán su lugar y a los niños les van a encantar aunque ya los conozcan y los hayan leído hasta el cansancio. Pero la cuestión es que la literatura infantil es universo muy amplio que contempla diversos géneros como la novela, la poesía, el cuento, el libro álbum, entre otros. Con este espectro tan variado vale la pena referirse a que hoy en día el mercado del libro infantil se ha diversificado tiene nuevos autores, ilustradores y nuevas historias que cautivan a los niños.

También hay que resaltar que existen libros para niños pequeños, menores de un año. Estos, son libros de tela, con texturas, colores intensos y sonidos diferentes para que el niño pueda manipular el libro con las manos, arrastrarlo, y por supuesto, babearlo, sin que se dañe e incluso permitiendo que se pueda lavar. Estos libros de tela son libros con formas de animales, sobre historias sencillas o incluso a veces sin historias sino solo con ilustraciones o sonidos para que el niño invente la historia a su antojo o simplemente juegue. Con esta producción de libros de tela es más fácil que los niños se acerquen a la lectura desde sus primeras etapas de desarrollo motor y cognitivo.

Para los niños más grandes la producción de textos infantiles impresos en papel es amplia y trata temas diversos: animales, la familia, los hermanos, cuestiones pedagógicas como los números, las letras, los colores y las formas, hasta historias escatológicas. Los niños que ya no son bebés es decir que ya caminan y hablan, tienen a su disposición los libros de autores como Anthony Browne, Lucy Cousins, Babette Cole, David Mckee, Ivar Da Coll, Keiko Kasza, Satoshi Kitamura, Claudia Bielinsky, Eric Carle, Kate Davis, Max Velthiujs, para mencionar solo algunos. Estos libros álbum se caracterizan por ser libros con ilustraciones muy coloridas, historias sencillas, poco texto en las páginas o a veces sin texto de manera que sea el niño quien invente la historia a partir de la imagen, haciendo así su primer acercamiento a la lectura, entendida como la interpretación de un código que en este caso es la imagen.
Algunos títulos de libros álbum para recomendar: Willy el mago, El libro de los cerdos, Quien salta, Sapo y pata, Cuando el elefante camina, Chigüiro, Si quiero, Quién salta, Maisy va a la guardería, Maisy se disfraza, el autobús de Maisy, La pequeña Oruga Glotona, EL libro apestoso, Mamá, Quién quiere un rinoceronte barato, Olivia y el juguete desaparecido, Ahora No, Bernardo, Elmer y el clima, Elmer y sus amigos, entre otros. Estos libros álbum son apropiados para los niños que aún no saben leer el código escrito.

Para los niños de 7 a 8 años en adelante, que ya saben leer bien que tiene un vocabulario amplio, la recomendación va desde leer cuentos hasta novelas cortas o cómics. En este tema existen gran cantidad de cuentos diferentes a los clásicos mencionados al inicio, que pueden enganchar a los lectores iniciados. Por ejemplo se pueden leer cuentos de diferentes partes del mundo que se encuentran en antologías, cuentos y fábulas de tradición oral, mitos y leyendas de espanto, son temas que la fija lograrán enganchar a los pequeños. Por ejemplo Roald Dahl, Luis Pescetti o Gianni Rodari son autores que les pueden gustar.

Para lectores más grandes, mayores de 8 años, creo que ya pueden empezar con novelas cortas o con las sagas de Harry Potter que tanto les gustan. En novelas pueden mirar las colecciones Torre de Papel de editorial Norma que discrimina por edad y color. También pueden explorar los cómics y si les gustan las ciencias y los animales pueden acercarse a libros informativos que contengan fotos y explicaciones sobre los animales y su hábitat o sobre fenómenos naturales físicos y químicos.

Este post tan largo para decir que en las universidades no enseñan mucho de literatura infantil y que quienes son papás y quieren hincar a sus hijos en la lectura encontrarán útiles estas recomendaciones. Sé que quedan muchas cosas por discutir, analizar y recomendar pero habrá tiempo para hacerlo en otros ingresos en el blog.

Espero que este post sea útil.

Algunas Carreteras de Colombia

Debo empezar diciendo que no conozco muchas carreteras del país pero este puente tuve oportunidad de ver algunas y voy a contarles lo que pensé.

La carretera Villavicencio-Bogotá es una carretera a la que le falta muchísimo todavía. Es el puente de conexión entre el llano y Bogotá y creo que son insuficientes la infraestructura y la señalización. Además de tener un peaje que cuesta 11.500 pesos, un escándalo, tomando en cuenta que la única obra de ingeniería que vale la pena es el último túnel. Porque hay que decir que a la altura de Guayabetal las curvas son peligrosas y el riesgo de derrumbes y caídas de rocas aumenta con el invierno y con la vibración que los vehículos pesados producen. Creo que el gobierno debería darle mayor importancia y destinar mayor inversión en una vía que es necesario tener en las mejores condiciones y con las mejores obras de ingeniería para hacerla más rápida y eficiente.

La carretera de Villavicencio a Yopal tiene aún pequeños tramos destapados que es imperdonable que existan sabiendo de la riqueza petrolera del Casanare, razón por la que sus carreteras deberían esta en perfecto estado y no es así, pues abundan los letreros que advierten sobre tramos destapados. La señalización deja mucho que desear pues no hay suficientes avisos de los kilómetros, o flechas que indiquen las ciudades. Lo que si está perfectamente señalizado son los ríos, caños y quebradas, por demás hermosos todos.

Ahora hablemos de la carretera que de Aguazul Casanare, conduce a Sogamoso. Es un ascenso violento que tiene un tramo largo, conocido como Pajarito, en el que el terreno es una absoluta trocha, con riesgo de derrumbe, con terreno inestable y unas curvas en las que a veces es solo posible el paso de un vehículo. Al pasar el paraje de Pajarito la carretera aparece pavimentada bastante a medias y se entiende que el terreno es agreste, que es una subida difícil pero se sabe también que no es una ruta tan transitada. Por esta última razón, no ser tan transitada, se debería invertir en adecuar la vía y permitir que muchos colombianos pudieran apreciar esos paisajes tan hermosos con la seguridad vial requerida. Pero esta vía que conduce a Sogamoso es una trocha que en realidad da vergüenza. Es imperdonable que hoy, en este siglo, el país aún tenga vías que parecen de los años 40 o peor de la Campaña Libertadora.

El país necesita vías decentes y por eso paga peajes a veces absurdos como el que mencioné al inicio, que en las carreteras no se ven. Debe ser que en las licitaciones, concesiones y adjudicaciones roban mucho, emplean materiales baratos y diseñan cualquier camino, de cualquier forma sin mirar las implicaciones económicas a futuro, y el ahorro de dinero, de una carretera bien construida.

La carretera de Sogamoso a Bogotá está quedando muy bien con su doble calzada y se perfila como una vía que dará rapidez a la movilidad. Hay serias fallas de señalización en le paso por Tunja y la verdad no se si cuando esté terminada ahorrará tiempo o no.

Colombia debería invertir más en vías para así estimular el turismo porque el país está lleno de lugares preciosos pero que tiene carreteras vergonzosas.

PSICÓLOGA PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

MAGISTER LITERATURA HISPANOAMERICANA INSTITUTO CARO Y CUERVO

Columna de Opinión publicada el miércoles 14 de enero en el diario El Nuevo Día de Ibagué

Vicky Cristina Barcelona

La última película de Woody Allen no caló en lo profundo de mí. Creo que es una película sobre los estereotipos: La gringa insípida, ( Cristina, Scarlett Johansson) la gringa reprimida (Vicky,Rebeca Hall) la vieja frustrada (la tía que las recibe en Barcelona) y la latina histérica (María Elena, Penélope Cruz).
Cada una de estas mujeres evidencia la complejidad de las relaciones humanas, la frecuencia con que viene el cansancio a la vida humana y la forma en que la impotencia y la cobardía matan los sueños.
Creo que la película tiene dos grandes fortalezas: por un lado los paisajes españoles de Barcelona y Oviedo así como la guitarra española, Gaudí, el vino y el hermoso verano, son elementos que le dan brillo a la película. Por otro el lado fuerte está en la forma en que Allen retrata la inconformidad del ser humano, los ires y venires de las emociones humanas que giran en torno al deseo y al amor.
Pero además de esos dos elementos, la película no tiene nada más.
No creo que Penélope lo haga tan bien como para merecer un Oscar creo que es una actuación promedio con 3 momentos importantes: En el prado mientras Juan Antonio tiene un espasmo, Cuando putea a Juan Antonio en la Calle y al final cuando aparece de improviso en la casa de Juan Antonio. De resto nada más.
Creo que es una película que hay que ver porque como es de estereotipos, puede generar gran identificación, que no sucedió totalmente conmigo pues mi identificación se repartió entre Scarlett y Penélope. Creo que esta película es una muy buena burla a los gringos, pintándolos como ignorantes sobre el resto del planeta, siempre hablando de trabajo y considerando todo lo que desconocen como exótico.
El sentido del humor es excelente ácido e inteligente, plagado de absurdos, que pueden ser reales pero que por esa misma razón hacen reír.
No me mató pero creo que vale la pena verla para comentarla.

Los Detectives Salvajes de Bolaño

Esta fue mi última lectura, la terminé el sábado. Ya había oído hablar de Bolaño a compañeros de trabajo y amigos que lo habían leído y decían que era lo máximo. Para algunos Bolaño era el próximo Nobel Latinoamericano. Yo no lo había leído pero me daba curiosidad.

Bolaño es chileno nació en 1953 y esta novela suya ganó el prestigioso Premio Herralde de Novela y el Rómulo Gallegos en 1999. Bolaño estuvo exiliado en México, como su personaje Arturo Belano, y luego vivió en Barcelona donde murió, en 2003, a los 50 años esperando un transplante de hígado. Entre sus novelas anteriores se cuentan: La literatura Nazi en América, Estrella Distante, Llamadas telefónicas, Putas Asesinas, Amuleto y 2666, obra póstuma. La obra de Bolaño, que hoy es considerado autor de culto, no ha sido muy estudiada por la crítica es un proceso que recién empieza.
Un día me decidí a coger los Detectives Salvajes y arranqué a leerlo. De una sentada, fueron cincuenta páginas que me dejaron enganchada.
Creo que uno de los logros de esta novela es que está contada por las voces de diferentes personajes y cada uno de ellos tiene gran autonomía, un sello que hace posible distinguir quién está contando. En ese sentido, en la construcción de las voces, creo que Bolaño logra algo magistral. La historia de los Realvisceralistas méxicanos y la búsqueda de Cesárea Tinajero, no son más que un pretexto. Un pretexto para escuchar las voces de quienes por alguna razón tuvieron relación con este grupo de poetas méxicanos. Una excusa para hablar de la historia de México, para referenciar autores y lecturas, una disculpa para hablar de poesía universal y dejar claro el odio por Octavio Paz.
La trama de la novela es en si misma una excusa para invitar al lector a revisar la historia, la literatura, incluso la geografía universal porque Ulises Lima y Arturo Belano, los protagonistas, viajan por casi todo el mundo.
El final de la novela no me llenó, pues como lectora me esperaba otra cosa. Pero ese final me permite concluir que lo que quería Bolaño era simplemente contar una historia, sin importar el final, hacer personajes hermosos como Amadeo Salvatierra, García Madero, Lima, el Mismo Belano o Quim Font. Lo más importante de los Detectives Salvajes está en el deseo de contar una historia polifónica, dialógica, en términos de Bajtin.
Su maestría está en darle la voz a quienes querían hablar sobre los real visceralistas méxicanos y en convertir la novela en un espacio apto para la erudición, la sátira y la ironía inteligente, un lugar pretencioso, que busca no dejar nada sin decir. Por esto pensé en un momento, que podría ser una Novela Total o hasta Barroca, pero con el paso de las páginas descubrí que Bolaño y sus personajes no sufren de Horror Vacui. Cada uno se limita a su versión, a su punto de vista y es uno como lector quien termina el trabajo, quien ata o desata los cabos que el pone. Nada en la novela es gratuito, todo tiene una razón.

Esta novela de Bolaño hay que leerla pues además de tener una trama divertida hace un paseo por diferentes escenarios geográficos bastante inspiradores y evocadores. Además tiene una prosa fluida y el cambio de foco al narrar la hace muy interesante, nada estática y bastante retadora para la memoria.

Otro aspecto que me sedujo de la novela fue el título. Y en este punto debo decir que Bolaño hace un gran trabajo con el género policíaco, o de detectives. Pone en otro nivel, uno superior, un género considerado siempre como para literatura o sublitertura. Aquí los detectives, Belano y Lima, hacen un periplo geográfico, amoroso, literario, para buscar a alguien. Es en el medio de esa búsqueda que los personajes que narran la novela aparecen y dan sus versiones. Bolaño se aleja del lugar del detective decadente y le da paso a un detective diferente, erudito, y con metas más altas que resolver un caso. Aquí se revela de forma más contundente el valor de la novela de detectives que es más que una fórmula predecible y sencilla sino que precisa un gran trabajo, como el de Bolaño en los Detectives Salvajes.

Una lectura reocmendada para quien se quiera divertir y goce del humor inteligente.

Su casa es mi casa de Antonio García Angel

Aunque esta lectura la he realizado varias veces desde que salió publicada en 2001 y la use para mi tesis de maestría creo que es una novela que merece ser reseñada.
Su casa es mi casa es la opera prima de Antonio Gracia publicada por Planeta en 2001 y reeditada por Norma en 2008. Es una novela policíaca de adolescencia. Una novela corta sobre las aventuras del universitario Martin Garrido que por fina se va de la residencia de Doña Magola a un apartamento para él solo. Allí empieza toda la aventura. Martín acompañado de Jaime, El Pollo y Kiko decide meterse de cabeza en la vida del inquilino anterior del apartamento, un vividor llamado Alejandro Villabona que esta involucrado en negocios turbios.
Martín y sus amigos enfrentan persecuciones, tiroteos, golpizas. El joven protagonista se enamora de Carolina pero es incapaz de retenerla a su lado. Martín lleno de miedos, inseguridades propias de la juventud y traumas de infancia trata de vivir su propia vida aunque para hacerlo necesite del fantasma de Villabona.
Antonio Gracia es caleño, 36 años. Comunicador y literato de la UniverisdadJaveriana de Bogotá también fue profesor allí en la facultad de Comunicación con gran fanaticada entre los estudiantes que lo recuerdan siempre. Es columnista, El Erizo, y asesor editorial de la revista Soho para quienes ha escrito crónicas. Con esta primera Novela Su casa es mi casa Antonio ganó el premioRolex para Mentores y Discípulos que cada dos años incentiva a artistas de todas las áreas para que en compañía de un exponente consagrado de cada área, realicen un trabajo de tutoría por un año. Antonio trabajó un año con Mario Vargas LLosa, y publicó su segunda novela Recursos Humanos (sobre ella hablaré en otro post).
Su primera novela es a mi juicio meritoria porque nos muestra a través de Martín una forma de asumir el mundo llena de desesperanza, que refleja mucho de la crisis ética que se vive en la posmodernidad. EL mérito de la novela recae también un gran uso del lenguaje, de los recursos cinematográficos, musicales y del cultura Pop en general.
Una novela que recomiendo que se lee de un tirón y llena de humor negro. Este sería también un buen regalo para cualquier ocasión.
Aquí algunos enlaces de entrevistas con Antonio García y su experiencia de trabajo con Vargas Llosa

http://www.elclavo.com/articulos/entrevistas/antonio-garcia-angel/

http://notasmoleskine.blogspot.com/2006/11/antonio-garca-angel.html
http://peru21.pe/impresa/noticia/antonio-garcia-angel-mario-vargas-llosa-me-ha-hecho-mejor-escritor/2006-11-14/86944

Se calienta la cosa política

A esta altura, con el año tan recién empezado es riesgoso predecir qué va pasar con la política en el país. Aún hay cuestiones pendientes como las platas de DMG y la sombra de la reelección se cierne sobre los partidos y en este momento las alianzas o se concretan o se rompen.

Basta con revisar los titulares de los dos periódicos mas importantes para darse cuenta de que este año va a estar lleno de congresos de partidos y de acontecimientos importantes que cambiaran el rumbo del panorama político del país.

El congreso del Polo es uno de los eventos que marcará la parada de un sector de la oposición. También la reunión de Cambio Radical, así como los pronunciamientos del Partido Liberal, van a marcar tendencias sobre cómo la oposición va a enfrentar la reelección.

Hay que decir que la cuestión no está fácil para ninguno de los partidos y el presidente, a pesar de que ha movido las fichas a su antojo y en su favor, tampoco la va a tener tan sencilla pues sus índices de popularidad a la baja y el escándalo de DMG junto con la crisis económica, no le dan la victoria segura si se candidatiza, cosa que ya es un hecho.

Este año va a estar complicado, lleno de altibajos a los que hay que poner atención. No hay que fiarse del dicho que dice “mejor malo conocido que bueno por conocer” porque la elección de nuevo presidente es un asunto no solo de quién va a ocupar el cargo, sino de democracia, eso no se puede olvidar.

Los colombianos no se pueden comer el cuento de que Uribe es el único y le mejor. El montó esa película pero frente a eso hay que ser crítico. Hay que estar muy atento a cómo se dan las cosas en el partido liberal y en el Polo particularmente. Son ellos quienes marcaran la forma de hacer frente a al reelección que ya tiene visos bastante feos y peligrosos.

Hay que estar también atentos al o los posibles títeres que Uribe pueda tener ya vistos para nombrar si la reelección se posterga; pues no creo que después de armar un juego tan bien armado, se vaya a desentender del poder así no más. Si la reelección no es inmediata el buscará una marioneta enrazada con borrego que siga sus órdenes sin chistar.

El año apenas empieza y promete estar lleno de tensiones y escándalos. Habrá que ver en que acaba todo y si este patrón de finca sigue subido en la presidencia o por fin se cansó.

PSICÓLOGA PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

MAGISTER LITERATURA HISPNAOMERICANA

Columna del Diario el Nuevo Día de Ibagué publicada en miércoles 7 de enero de 09

Martin Amis Tren Nocturno

Esta fue una de mis últimas lecturas pero la sensación con que quedé luego de cerrar el libro fue extraña. De nuevo me tropiezo con que tal vez la traducción sea un problema.
Amis es un inglés que tiene una obra amplia que incluye ensayos, novelas biográficas y cuentos. Este año vendrá al Hay Festival en Cartagena. Su obra es catalogada como diversa y es considerado un niño terrible de la literatura. No cree en el multiculturalismo y por ello ha sido tildado de racista. Amis es agnóstico, rechaza la iglesia y políticamente se ubica en el centro.
Dentro de sus obras están:El libro de Rachel(1973), su primera novela con la que ganó el premio Somerset Maugham, Experiencia (2000) una autobiografía, La casa de los encuentros(2008), Perro Callejero (2003), Mar Gruesa (1999), Éxito (1978), Niños Muertos(1976), Otra gente (1981), Los monstruos de Einstein(1987), son algunas de las mas destacadas.
Amis ha sido periodista del London Observer y del Times Literary Suplemment. Se dedicó por completo a la literatura desde 1979. Hijo del escritor Kingsley Amis es reconocido por su estilo satírico y crítico de la sociedad de su tiempo.
Tren Nocturno no es su novela mas importante, es una más. Es una novela corta, policíaca en la que creo que todo el andamiaje policíaco es un pretexto para mostrar dos formas de asumir la feminidad y de enfrentar el mundo convulso de hoy. Siento que el caso que la detective Mike intenta resolver en la novela es un pretexto para mostrar la complejidad de las emociones humanas y la imposibilidad de llegar a saber lo que se esconde detrás de cada persona.
La novela está escrita como un diario en el que la detective va contando los pormenores de la investigación del crimen así como detalles sobre su rehabilitación , sus fracasos amorosos, su vida policial, sus miedos y su relación paternal con el coronel Rockwell.
La detective es un personaje muy bien construido que va guiando la narración con un ritmo que hace que la lectura sea rápida y entretenida. Una novela que ocurre en una gran ciudad y que habla también del fracaso y la desesperanza del hombre frente al mundo.
La recomiendo como una lectura intersticial, de descanso y creo que vale la pena seguir explorando otras obras de Amis.
Aquí algunos enlaces con entrevistas con Martin Amis:
www.diarioperfil.com.ar/edimp/0207/articulo.php?art03958&ed=0207

http://www.aceprensa.com/articulos/1998/may/20/tren-nocturno/